Como veo la acuarela:

La acuarela desde sus inicios se ha considerado como un arte basado en la tradición.

En los últimos años se ha gestado un movimiento que intenta romper con los esquemas tradicionales, aunque sin alterar su esencia. La idea es renovar la tradición, no olvidarla, y plantear nuevas ideas. En otras palabras, revolucionar el concepto.

Mi trabajo es la continuidad de la renovación de la acuarela, la ruptura de las ideas tradicionales, el quebrantamiento de los prejuicios sobre el papel. Experimento con diferentes materiales y herramientas para crear distintas texturas y sensaciones, y manejo colores saturados que yo misma preparo. La base de la acuarela es el blanco del papel. Este refleja la luz y se convierte en un medio para armonizar los colores. He ahí la esencia de mi trabajo.

No creo en un formato único y prefiero jugar con las formas: el círculo, una hoja o un triángulo. La acuarela no tiene límites, significa libertad. Es una obra de acción y labor, en la que color y movimiento rompen con la superficie tradicional. No tengo miedo a rasgar el papel e incorporarlo a la obra como un grito explosivo cuyos límites son solamente los bordes de la hoja de dibujo. La sensibilidad del papel cumple un rol importante; por eso me divierto arrugándolo, rasgándolo y tejiéndolo. Así abordo mis obras.

Comparto la tradición del expresionismo abstracto por su color y por la manera de enfrentar la pintura con impulso no premeditado. La acuarela para mi es agua, se mueve con el color, es constante, es un movimiento que nunca se detiene y cuyo reflejo viene y va.

Los colores son mis palabras; la acuarela, mi autobiografía.

Horario de visitas:

Dirección: Carrera 3 No. 6-73, Mariquita - Tolima

Martes a domingo:

8 a.m. a 12 p.m. y 2 p.m. a 6 p.m.

Biografía

Artista plástica colombiana con formación en dibujo, fotografía, grabado y bellas artes en instituciones de Colombia, Inglaterra y Estados Unidos, entre ellas el Rochester Institute of Technology, la University of London y la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Su trayectoria expositiva abarca más de cuatro décadas, con participación en importantes espacios nacionales e internacionales como el Museo de Arte Moderno de Bogotá, la Bienal Internacional de Acuarela de Viña del Mar (Chile), el Museo de la Acuarela del Estado de México y diversas galerías en Nueva York, Bélgica, México, Brasil y Alemania. Su obra ha sido reconocida con distinciones como el Primer Premio TLALOC 2013 del Museo de la Acuarela del Estado de México, entre otros premios nacionales e internacionales en acuarela, ilustración y diseño.